「でたらめ」な想像力と「べらぼう」なおもしろさ！　劇場用作品『大長編 タローマン 万博大爆発』が昭和100年に公開！

『大長編 タローマン』では、TV版のコンセプトがスケールアップ。キャラクターが冒険するのは2025年だが、現実世界ではなく、1970年代に少年マンガ誌のグラビア特集などで描かれた「レトロな未来」が舞台だ。
空中を走る透明パイプのハイウェイを飛ぶように走るエアカー。幾何学的デザインのビルディング。色とりどりの奇抜なデザインのボディスーツを身にまとった未来人たち……。これらすべて、昭和の日本をワクワクさせた世界観だ。

制作サイドは「今回の映画ではテレビ版では語られなかった「岡本太郎が抱いた万博への想い」を、いまこそ伝えるべきテーマとして描きます。岡本太郎は「技術の進歩が社会を豊かにし、人を幸せにする」という1970年の万博メッセージにノーを突きつけ、モダニズムな雰囲気であふれる会場のど真ん中にベラボーな神像『太陽の塔』を突き立てました。 大長編タローマンもまた、ベラボーな「挑み」でありたいと考えています。」とのメッセージをつづっている。

タローマンは「1970年代に放送された巨大ヒーロー物の特撮作品」という設定で、映像作家・クリエイティブディレクターの藤井亮によって制作されたモキュメンタリー映像作品。モキュメンタリーとは、フィクションをドキュメンタリーのように見せかけて演出する映画やテレビ番組のジャンルである。奇抜なコンセプトで注目されたTV版『TAROMAN 岡本太郎式特撮活劇』は、第49回放送文化基金賞のエンターテインメント部門で優秀賞を受賞。藤井は脚本・演出賞を受賞した。
もともとは、NHK・NHKエンタープライズが主催した『展覧会 岡本太郎』大阪展（2022年）のプロモーション用の番組企画だったが、岡本太郎自身を描いたドキュメントやドラマには、すでに数々の名番組があったことから、岡本の作品をモチーフとすることに。岡本の「なんだこれは！」「でたらめをやってごらん」という信念のもとに特撮ドラマ風に作られたという。

1970年代の巨大ヒーローものというコンセプト通り、作風はどこかゆるく、そして懐かしいテイスト。そこかしこに1970年代のTV番組やマンガのモチーフが散りばめられている。
主人公「タローマン」は、もちろん『ウルトラマン』（1966）を始めとする巨大ヒーロー物の系譜にあるし、テンガロン・ハットの登場人物「風来坊」のモデルは、ムチを振るって怪獣と戦う国家警備機構のエージェント『アイアンキング』（1972）の主人公・静弦太郎か。タローマンと戦う奇獣は、岡本太郎のオブジェ作品やデザインをキャラクター化した怪物たち（名称は作品名と同じ）。それぞれ設定には「体長」「体重」「特徴」「生息地」など、懐かしの怪獣図鑑的スペックを備えている。

作品のキーワードのひとつ「1970年の日本万国博覧会」も、1970年代の象徴ともいえる一大イベントであった。岡本が万博のテーマ展示プロデューサーに就任し、太陽の塔を作った1970年の万博には、日本の特撮界とSF文壇、マンガ業界の創造力が結集していた。たとえば、万博の理念を構築した、当時新進気鋭の知識人により発足した準備組織「万国博を考える会」にブレーンとしてかかわったSF作家・小松左京に始まり、地球誕生から未来の2020年までを特撮で描いた三菱未来館の立体映像ホリ・ミラー・スクリーンの館内映像は、円谷英二が特撮部分を監修（音楽は伊福部昭のオリジナル曲）、多数のロボットが展示されたフジパンロボット館のチーフプロデューサーはマンガ家の手塚治虫。太陽の塔内部に設置された高さは約41メートルものオブジェ「生命の樹」の施工を指揮したのは、ウルトラマンのデザインを担当した美術家・成田亨という豪華な布陣であった。万博は、まさにタローマンにピッタリのモチーフなのだ。

「昭和100年」というフレーズで語られる機会が多い2025年に『大長編 タローマン 万博大爆発』で、「でたらめ」な想像力で生まれた懐かしい未来を舞台にした、「べらぼう」におもしろい1970年代のキャラクターの冒険を味わってみてはいかがだろうか。

TEXT：幕田けいた